Obra para el Museo Jose Hernandez
Patricia Freideles, arte textil, técnicas mixtas
viernes, 26 de junio de 2009
miércoles, 25 de marzo de 2009
lunes, 16 de marzo de 2009
Recortes y las Maquinarias de la Alegría
"En el marco de la 5ta bienal Internacional de Arte Textil se presenta: “Recortes”.
Ante la crisis económica y ambiental actual Leonor Charvay, Paula Diringer, Luciana Gingins, Elena Iglesias, Julia Rossi, Ana Zlatkes y yo decidimos trabajar con el material de descarte de industrias textiles. La escena circundante es el punto de partida de nuestra propuesta grupal.
Lo descartado se transforma; esos pequeños recortes se acomodan uniéndose en texturas, formas y colores. Así, los materiales más simples adquieren capacidad expresiva y emoción estética. Pero no es sólo reciclar, también considerar la caída de paradigmas, de verdades que ya no lo son. Lo que antes fue útil o inútil puede cambiar su condición según el objetivo de quien lo tenga entre sus manos."
Es desde esta propuesta grupal y de un recuerdo infantil que surge mi serie "Las maquinarias de la Alegría"
Tomé le material, tratando de no variar su forma, es decir, usar el descarte en toda su magnitud, usar la forma tal cual aparecía descartada por otros, ensamblando esos recortes como piezas de un rompecabezas. Cada una esas partes no tienen razón de ser, atractivo o utilidad por si solas. Al unirlas dan por resultado estos objetos a los que llamé "Maquinarias de la Alegría"
Durante mi infancia viví rodeada de mujeres que ante la carencia económica se las ingeniaban para hacer la vida un poco mas alegre.
Una tarde, mi madre, volvió casa del trabajo con una caja que le habían regalado : Era un muestrario de telas preciosas, muchos colores y dibujos, y un montón de retazos y recortes. Esa misma noche todas la mujeres de la casa, cosieron en la Singer que yo todavía conservo. Conclusión: Al día iguiente todos los niños que habitabamos la casa (éramos 6) teníamos ropa nueva, que además hacía juego con los vestiditos de nuestras muñecas de trapo . Fue uno de los momentos mas alegres de mi niñez.
Compartir, recrear, reciclar..."puntadas, la aguja que repara", los retazos se unen y otra vez se convierten en reparadores de sueños.
No quiero con esto hacer una apología de la pobreza como estado de ingenua felicidad, las necesidades siempre dejan agujeros. A veces se pueden reparar y otras no. Pero hoy elijo conectarme con estos retacitos de colores, desde el compromiso que tienen algunas mujeres en tratar de sobrevivir, sin naturalizar la tristeza y convirtiendo una caja de telas en en un momento de alegría. Tal como en el libro de Bradbury, todos necesitamos maquinarias de la alegría. Esos resortes que se ponen en funcionamiento para ayudarnos a sobrellevar las miserias cotidianas, para transformar la realidad activamente.
Ante la crisis económica y ambiental actual Leonor Charvay, Paula Diringer, Luciana Gingins, Elena Iglesias, Julia Rossi, Ana Zlatkes y yo decidimos trabajar con el material de descarte de industrias textiles. La escena circundante es el punto de partida de nuestra propuesta grupal.
Lo descartado se transforma; esos pequeños recortes se acomodan uniéndose en texturas, formas y colores. Así, los materiales más simples adquieren capacidad expresiva y emoción estética. Pero no es sólo reciclar, también considerar la caída de paradigmas, de verdades que ya no lo son. Lo que antes fue útil o inútil puede cambiar su condición según el objetivo de quien lo tenga entre sus manos."
Es desde esta propuesta grupal y de un recuerdo infantil que surge mi serie "Las maquinarias de la Alegría"
Tomé le material, tratando de no variar su forma, es decir, usar el descarte en toda su magnitud, usar la forma tal cual aparecía descartada por otros, ensamblando esos recortes como piezas de un rompecabezas. Cada una esas partes no tienen razón de ser, atractivo o utilidad por si solas. Al unirlas dan por resultado estos objetos a los que llamé "Maquinarias de la Alegría"
Durante mi infancia viví rodeada de mujeres que ante la carencia económica se las ingeniaban para hacer la vida un poco mas alegre.
Una tarde, mi madre, volvió casa del trabajo con una caja que le habían regalado : Era un muestrario de telas preciosas, muchos colores y dibujos, y un montón de retazos y recortes. Esa misma noche todas la mujeres de la casa, cosieron en la Singer que yo todavía conservo. Conclusión: Al día iguiente todos los niños que habitabamos la casa (éramos 6) teníamos ropa nueva, que además hacía juego con los vestiditos de nuestras muñecas de trapo . Fue uno de los momentos mas alegres de mi niñez.
Compartir, recrear, reciclar..."puntadas, la aguja que repara", los retazos se unen y otra vez se convierten en reparadores de sueños.
No quiero con esto hacer una apología de la pobreza como estado de ingenua felicidad, las necesidades siempre dejan agujeros. A veces se pueden reparar y otras no. Pero hoy elijo conectarme con estos retacitos de colores, desde el compromiso que tienen algunas mujeres en tratar de sobrevivir, sin naturalizar la tristeza y convirtiendo una caja de telas en en un momento de alegría. Tal como en el libro de Bradbury, todos necesitamos maquinarias de la alegría. Esos resortes que se ponen en funcionamiento para ayudarnos a sobrellevar las miserias cotidianas, para transformar la realidad activamente.
lunes, 1 de diciembre de 2008
Puntadas, Arte Textil
Esta obra es el resultado del trabajo que estamos realizando junto a un grupo de maravillosas artistas y amigas: Elena Iglesias, Paula Diringer, Leonor Charvay, Luli Gingins, Ana Zlatkes, Julia Rossi. Desde hace un tiempo compartimos un espacio de trabajo conjunto. La suma de la singularidad de cada una, me aporta un crecimiento personal, creativo por lo que les estoy sinceramente agradecida.
viernes, 12 de septiembre de 2008
Arte textil - Burbujeo en blanco- Obra seleccionada para el salon Blanco Textil Recoleta en el Centro Cultural Recoleta 2008
“Burbujeo en Blanco”
Obra seleccionada para formar parte de la muestra “Blanco Textil Recoleta”
Tensar la tela rellenarla y amarrarla.
Es por este camino en el que llego a “Burbujeo en blanco”. Pues los rellenos en forma de esfera me remiten a burbujas con vida propia que se van acomodando según las tensiones que el amarre ejerce en ellas y debido a la memoria del material se van acomodando según la trama del tejido lo pide.
El color blanco como silencio, como “el no recuerdo” como “la mente en blanco”.
Las burbujas no hablan pero están presentes, demostrándome que nada puede ser acallado del todo. Que lo que esta en blanco igual actúa
Aunque no haya sonido puede haber denuncia. Aunque todo parezca blanco, hay luces, sombras, volumen, síntoma de existencia
Un microcosmos interior se corporiza usando el color blanco como silencio, la tensión de la trama como denuncia, la forma esférica como movimiento, la memoria del material como presencia y repetición
martes, 2 de septiembre de 2008
martes, 24 de junio de 2008
lunes, 30 de abril de 2007
miércoles, 25 de abril de 2007
Pintura - La baldosa, la manzana- Mensión Especial- Museo del papel
Tecnica mixta personal sobre madera 40 cm x 40 cm
Noviembre 2006
Pintura - Porteños- 1º Premio Galería Braque
Tecnica mixta personal sobre madera - 70 cm x 80 cm
Agosto 2005
martes, 24 de abril de 2007
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